フランスの首都パリは、歴史と文化が息づく「花の都」として世界中の旅行者を魅了しています。
その起源は紀元前3世紀頃にまでさかのぼり、
ケルト人のパリシイ族が現在のシテ島周辺に居住したことが始まりとされています。
紀元前52年にはローマ軍に征服され、
この地は「ルテティア（Lutetia）」と呼ばれるようになりました。
セーヌ川の水運を活かした交通と交易の拠点として発展し、やがてフランク王国の首都となります。
中世にはノートルダム大聖堂をはじめとする壮麗な建築物が建設され、
近世にはルーヴル宮殿やアンヴァリッド、近代にはエッフェル塔やシャイヨー宮などが誕生しました。
こうした歴史的建造物群は
「パリのセーヌ河岸（Paris, Banks of the Seine）」として1991年にユネスコ世界文化遺産へ登録されています。
その世界遺産を代表する建築物のひとつが、今回紹介するルーブル美術館です。
世界最大級の美術館として知られ、モナリザやミロのヴィーナスなど世界的名作を数多く所蔵しています。
私も実際に訪れましたが、美術に詳しくない人でも圧倒される規模と展示内容でした。
パリのセーヌ河岸（Paris, Banks of the Seine）
1991年 ユネスコ文化遺産に登録。
パリは市街を流れるセーヌ河岸を中心に広がり、
両岸には古代ローマ時代以後の建築物が連なっています。
川中のシテ島はパリ発祥の地です。
サン・ルイ島の東端にかかるシュリ橋から、
左岸にエッフェル塔をのぞむイエナ橋までが、世界遺産に登録されています。
ノートルダム大聖堂をはじめ、ルーブル宮殿、シャイヨー宮、アンヴァリッド廃兵院、
フランス学士院、市役所、公園などが長い年月をかけて建設されました。
ヨーロッパの世界遺産をあわせて探したい方は、こちらも参考になります。
世界遺産に選ばれた背景
歴史と文化の街、花の都パリでは、紀元前3世紀頃に、
ケルト人パリシイ族が今のシテ島に住み始めたのが町の起源であり、
名前の由来になっています。
パリのセーヌ河岸が世界遺産に選ばれた背景には、
古代ローマ時代以後の建築物がセーヌ川沿いに連続し、
都市の歴史そのものが景観として残っている点があります。
ノートルダム大聖堂をはじめ、ルーブル宮殿、アンヴァリッド、エッフェル塔、シャイヨー宮など、
時代の異なる建築物がひとつの河岸景観の中でつながって見えることが、
この世界遺産の大きな価値です。
実際に歩いてみると、単体の名所を巡るだけでは分からないパリの積層した歴史が、
橋や広場、河岸の風景の中から自然に伝わってきます。
都市そのものが巨大な歴史博物館のように感じられるところに、この世界遺産のおもしろさがあります。
歴史背景
パリの歴史を紐解くと前52年、ローマ軍に征服され、
この地は、ルテティアと呼ばれ、河川交通の要衝として栄え、
セーヌ川左岸を中心に発展していきました。
ルテティアが、パリに改名したのは、4世紀中頃で、6世紀初頭、
フランク王クロヴィスがパリを首都に定め、町は商業を中心に、
左岸だけでなく、右岸も繁栄していきました。
その後、10～14世紀のカペー朝時代に、さらなる発展をし、国王は、
パリに定住するようになり、12世紀頃、シテ島には、
ゴシック建築の傑作ノートルダム寺院が建設がはじまります。
17世紀になると、フランス最後の王朝ブルボン王朝の絶頂期を迎えていましたが、
1789年のフランス革命が勃発し、1792年、第一共和政が成立しました。
その後、ナポレオンが1804年、第一帝政を成立させ、
その時に凱旋門やサント・マドレーヌ聖堂を建設させました。
その後、19世紀～20世紀には、エッフェル塔やシャイヨー宮などが建造され、現在の姿になりました。
そんな歴史のつまったパリのセーヌ河岸には歴史的建造物が多く、
その多くが世界遺産に登録されています。
対象の建築物
パリのセーヌ河岸の世界遺産は、ひとつの建物だけを指すのではなく、
シテ島、セーヌ右岸、セーヌ左岸、サンルイ島に広がる歴史的景観全体で構成されています。
実際に歩くと、それぞれのエリアで街の表情がかなり異なり、
宗教、政治、学問、芸術が分かれて発展してきたことが見えてきます。
シテ島エリア
セーヌ河の中州で現存するパリ最古の橋ポン・ヌフがセーヌ両岸と1607年に結ばれました。
パリ発祥の地として知られ、宗教と司法の中心が集まるエリアです。
ノートルダム大聖堂を中心に、中世パリの核となった空気が今も濃く残っています。
ノートルダム大聖堂
パレ・ド・ジュスティス（裁判所）
サント・シャペル
コンシェルジュリー
セーヌ右岸エリア
政治経済の中心地。
王宮や行政機関、大広場、美術館が集まり、王権から近代都市パリへと変わっていく流れを感じやすいエリアです。
華やかな景観が続き、歩くだけでもパリらしい壮麗さが伝わってきます。
マレ地区
オテル・ド・ロアン
オテル・ラモワニョン
パリ市庁舎
ルーヴル宮殿（ルーヴル美術館）
カルーゼルの凱旋門
チュイルリー庭園
コンコルド広場
マドレーヌ寺院 – コンコルド広場の北にある新古典様式の教会
シャンゼリゼ通り – コンコルド広場を東端とするパリの中心的な大通り。
グラン・パレ
プティ・パレ
シャイヨー宮
セーヌ川左岸エリア
ソルボンヌ大学を中心にした学問・文化が盛んなエリア。
右岸より少し落ち着いた雰囲気があり、散策していると知の都パリらしい空気が感じられます。
美術館、議会、軍事施設、公園が並び、パリの多面性がよく見えるエリアです。
オルセー美術館
ブルボン宮殿
アンヴァリッド
シャン・ド・マルス公園
陸軍士官学校
エッフェル塔
サンルイ島エリア
華やかな観光名所が集まるというより、邸宅建築と落ち着いた街並みに旧いパリの面影が残るエリアです。
セーヌ河岸の世界遺産が、記念碑だけでなく、人が暮らしてきた居住空間まで含んでいることが感じられます。
シテ島のにぎわいとは少し違う静けさも魅力です。
ランベール邸
ローザン邸
サン=ルイ=アン=リル教会
ルーブル美術館 (Musée du Louvre)
住所：Rue de Rivoli, 75001 Paris, フランス
| 項目 | 内容 |
|---|---|
| 営業時間 | 月・木・土・日 9:00～18:00 |
| 水・金 9:00～21:45 | |
| 定休日 | 火曜日、1月1日、5月1日、12月25日 |
| 料金 | 一般22ユーロ（オンライン予約推奨） |
| 公式サイト | https://www.louvre.fr |
ルーブル美術館とは？
ルーブル美術館は世界最大級の美術館であり、年間800万人以上が訪れるパリを代表する観光スポットです。
館内には約38万点もの収蔵品があり、そのうち約3万5千点が常設展示されています。
展示面積は約6万平方メートルを超え、すべてを見学しようとすると数日かかるほどの規模です。
現在のルーブル美術館は美術館として有名ですが、
もともとは王宮であり、そのさらに前は要塞でした。
そのため館内には中世の城壁跡なども残されており、
美術館でありながらフランス史そのものを体感できる場所でもあります。
ルーブル美術館の歴史
ルーブルの歴史は12世紀末に始まります。
フランス王フィリップ2世がパリ防衛のために建設したルーヴル城が起源です。
当時はセーヌ川沿いを監視する軍事要塞として機能していました。
その後、16世紀になるとフランソワ1世がルネサンス様式の宮殿へ改築を開始し、
以後歴代のフランス王によって増築が繰り返されました。
しかし1682年、
ルイ14世が宮廷をヴェルサイユ宮殿へ移したことで王宮としての役割を終えます。
代わって王室コレクションや芸術アカデミーの拠点として利用されるようになり、
フランス革命後の1793年に国立美術館として一般公開されました。
現在では世界有数の美術館として知られています。
ガラスのピラミッド
ルーブル美術館を象徴する存在が中庭に建つガラスのピラミッドです。
1989年に中国系アメリカ人建築家I.M.ペイによって設計されました。
歴史的な宮殿建築の中に近代建築を融合させたデザインは当初賛否を呼びましたが、
現在ではルーブルを代表するランドマークになっています。
私も最初に見たときは違和感がありましたが、
実際に目の前に立つと想像以上に美しく、写真映えするスポットでした。
Michael SchirmannによるPixabayからの画像
ルーブル美術館の構成
館内は大きく3つの翼に分かれています。
ドゥノン翼
- モナリザ
- 民衆を導く自由の女神
- カナの婚礼
- イタリア絵画
- スペイン絵画
- 古代ギリシャ彫刻
人気作品が集中しており、最も混雑するエリアです。
リシュリー翼
- ナポレオン3世の居室
- フランス彫刻
- メソポタミア文明
- 古代イラン美術
豪華な宮殿内部を見るならここがおすすめです。
シュリー翼
- ミロのヴィーナス
- 古代エジプト美術
- スフィンクス
- 中世ルーブル城跡
ルーブルの歴史を感じられるエリアです。
展示物内容
ルーブル美術館は、世界的に有名な、モナリザなど見るべき作品があります。
ここでは、いくつかをご紹介します。
必見の名作
モナリザ（Mona Lisa）
レオナルド・ダ・ヴィンチが1503年頃から制作した世界で最も有名な肖像画です。
モデルはフィレンツェの商人フランチェスコ・デル・ジョコンドの妻リザ・ゲラルディーニと考えられており、
イタリアでは「ラ・ジョコンダ」とも呼ばれています。
最大の特徴は見る角度によって表情が変わって見える「謎の微笑み」です。
ダ・ヴィンチが得意としたスフマート技法によって輪郭をぼかして描いているため、
見る人によって微笑んでいるようにも無表情にも見えます。
私も実際に見学しましたが、まず驚いたのは作品の小ささでした。
教科書やテレビで何度も見ていたため巨大な絵を想像していましたが、
実際のサイズは77cm×53cmほどしかありません。
しかし、その前には常に大勢の見学者が集まり、世界一有名な絵画であることを実感しました。
Bronisław DróżkaによるPixabayからの画像
民衆を導く自由の女神（Liberty Leading the People）
1830年に起きたフランス七月革命を描いたロマン主義絵画の傑作です。
フランス国旗を掲げる女性は自由を擬人化した存在であり、
革命によって自由を勝ち取ろうとする民衆を先導しています。
画面には労働者や市民、学生などさまざまな階層の人々が描かれており、
自由を求める人々の力強さが表現されています。
女性の姿は後にアメリカの自由の女神像のイメージにも影響を与えたといわれています。
フランス革命を象徴する作品として世界的に有名で、
教科書で見たことがある人も多いでしょう。
実際に鑑賞すると、画面全体から伝わる躍動感と力強さに圧倒されます。
フランスという国が歩んできた激動の歴史を感じられる作品です。
ナポレオン1世の戴冠式（The Coronation of Napoleon）
1804年12月2日にノートルダム大聖堂で行われた戴冠式を描いた巨大な歴史画です。
作者はナポレオンの首席画家だったジャック＝ルイ・ダヴィッド。
幅約10m、高さ約6mという圧倒的なサイズを誇り、
ルーブル美術館を代表する大作のひとつとして知られています。
作品にはナポレオン本人だけでなく、
皇妃ジョゼフィーヌや教皇ピウス7世、多くの貴族や廷臣たちが緻密に描かれています。
実際に見ると絵画というより巨大な壁画のような迫力で、
ナポレオン帝国の栄華を強く感じます。
興味深いのは、ナポレオンが自身の頭に冠を載せた史実とは異なり、
絵では皇妃ジョゼフィーヌに冠を授ける場面が描かれていることです。
これはナポレオン自身の政治的演出が反映されたともいわれています。
歴史の教科書で見る以上に見応えのある作品でした。
カナの婚礼（The Wedding at Cana）
ルーブル美術館でモナリザを見学した人の多くが見落としてしまいますが、
実は同じ部屋に展示されている巨大な名画が「カナの婚礼」です。
作品の題材は『新約聖書』ヨハネ福音書第2章に記された「カナの婚礼」。
ガリラヤ地方のカナで開かれた結婚式で、ぶどう酒が不足した際、
イエス・キリストが水をワインに変えたという最初の奇跡を描いています。
この作品の最大の特徴はその大きさです。
縦約6.7m、横約10mという巨大な画面に130人以上の人物が描かれており、
ルーブル美術館に展示されている絵画の中でも最大級の作品となっています。
中央にはイエスと聖母マリアが描かれていますが、
一見すると豪華なルネサンス時代の宴会風景のようにも見えます。
よく観察すると、画家ヴェロネーゼ自身やティツィアーノ、
ティントレットなど同時代の芸術家が人物として描き込まれているともいわれています。
もともとはヴェネツィアのサン・ジョルジョ・マッジョーレ修道院の食堂のために制作された作品でしたが、
1797年にナポレオン軍がイタリアからフランスへ持ち帰り、その後ルーブル美術館の所蔵となりました。
私も実際に見学しましたが、モナリザの見学者に気を取られ、
この作品を素通りしてしまう人が少なくありません。
しかし、部屋の反対側から眺めると、その巨大さと人物表現の細かさに圧倒されます。
古代ギリシア・エトルリア・ローマ美術部門
サモトラケのニケ
（Winged Victory of Samothrace）
作者不明
（紀元前200～190年頃）
ヘレニズム時代を代表する大理石彫刻で、高さは約244cmあります。
翼を広げた勝利の女神ニケ（ニーケー）が、船首へ舞い降りる瞬間を表現した作品です。
1863年にエーゲ海のサモトラケ島で発見されましたが、
その時点ですでに頭部と両腕は失われていました。
しかし、不完全な姿でありながら世界最高傑作のひとつとして高く評価されています。
最大の魅力は圧倒的な躍動感です。
強い海風を受けながら前へ進む姿が表現されており、
身体に張り付く衣服のしわや翼の広がりからは、まるで今にも動き出しそうな生命力を感じます。
ルーブル美術館では大階段の上に展示されているため、
遠くからでもその存在感は圧倒的です。
私も実際に見学しましたが、写真で見るよりはるかに迫力があり、
古代ギリシア彫刻の完成度の高さに驚かされました。
ミロのヴィーナス（Venus de Milo）
アンティオキアのアレクサンドロス作
（紀元前130～100年頃）
ルーブル美術館を代表する古代ギリシア彫刻のひとつです。
ギリシア神話の美と愛の女神アフロディーテを表した作品と考えられており、高さは約203cmあります。
材質は大理石で、発見当時には作者名が刻まれた台座も存在していましたが、
ルーヴル美術館へ運ばれる過程で失われてしまいました。
1820年4月8日、オスマン帝国統治下にあったエーゲ海のミロス島で、
小作農ヨルゴス・ケントロタスによって発見されました。
最大の特徴は失われた両腕です。
リンゴを持っていた説や盾を持っていた説などさまざまな説がありますが、
本来どのような姿だったのかは現在も解明されていません。
その神秘性も、この作品が世界的に有名になった理由のひとつです。
実際に目の前で見ると、均整の取れた身体のラインと柔らかな表情が非常に美しく、
古代ギリシア人が追求した理想美を感じることができます。
モナリザやサモトラケのニケと並び、
ルーブル美術館を代表する名作として多くの観光客を魅了しています。
ダ・ヴィンチ・コードの舞台
ルーブル美術館はダン・ブラウンのベストセラー小説『ダ・ヴィンチ・コード』の舞台としても有名です。
物語はルーブル美術館で起きた殺人事件から始まり、モナリザや館内のさまざまな作品が重要な鍵として登場します。
小説や映画を見てから訪れると、より一層ルーブル観光を楽しめるでしょう。
アクセス
メトロ
- 1号線・7号線
- Palais Royal – Musée du Louvre駅下車徒歩約1分
RER
- RER C線
- Musée d’Orsay駅から徒歩約10分
徒歩
- ノートルダム大聖堂から約20分
- オルセー美術館から約15分
- コンコルド広場から約15分
パリ中心部に位置しているため、主要観光地と組み合わせて観光しやすい立地です。
旅の終わりに
ルーブル美術館は、単なる美術館ではありません。
中世の要塞から王宮、そして世界最大級の美術館へと姿を変えながら、
800年以上にわたりフランスの歴史を見守ってきた特別な場所です。
館内にはモナリザやミロのヴィーナス、サモトラケのニケをはじめ、
世界史や美術史の教科書で見たことのある名作が数多く展示されています。
私自身、美術に詳しいわけではありませんが、
それでも時間を忘れて見学してしまうほど魅力的な空間でした。
展示作品は非常に多く、一日ですべてを見学するのは難しいでしょう。
事前に見たい作品を決めて訪れると、より充実した時間を過ごせます。
パリを訪れるなら、ぜひルーブル美術館で人類が残してきた芸術と歴史の壮大な世界を体感してみてください。
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